临泉听风：赏析青年画家张辉-微临泉949莎莎舞
张辉， 毕业于西安美术学院，先后进修于中国国家画院、清华大学美术学院。现为中国美术学会会员、中国书画院高级院士，陕西省美协，书协会员，西安文史馆书画研究员，渭南市美术家协会副主席、秘书长，北京市西城区书协理事，渭南艺术研究院副院长守夜人誓言，渭南中国画院副院长、渭南高新区美协主席，中天中国画院院长。
1999年 作品《孔子行教图》入选中国美协“纪念孔子诞辰2550周年书画大展
2002年 作品《向日葵》获陕西省委宣传部“纪念讲话60周年书画大展“一等奖
2003年 获2002年全国教育界书画大赛一等奖;作品《向日葵》获“陕汽杯”全国名人名家书画邀请大展优秀奖
2004年 作品《晚秋》获全国教师书画大赛二等奖;作品《春日融融》入选“庆祝建国50周年书画大展”
2005年 作品《向日葵》参加陕西省美展并获奖;作品《和平》入选文化部“纪念法西斯战争胜利70周年书画大展”
2006年 作品三幅被陕西工艺美术馆收藏;出版个人书画作品集
2007年 作品《闲来无事多品茶》获“第二届华商领袖年会书画精品大展”一等奖;作品《秋》入选“陕西省花鸟画作品展览”并入选《陕西省花鸟画作品集》;作品入选2007年陕西省委宣传部、文联主办的“陕西文艺界‘走进和谐陕西’大型书画摄影成果展
2008年 出版《林宗雅致》张辉写意人物画集
2009年 作品《野家烟火白云霄》入选“陕西省图书馆百年馆庆”并编入大型画册;作品入选“全国第十一届美术作品展览陕西展区”;作品入选陕西各界“庆祝建国60周年书画大展”
2010年 进修于清华大学美术学院苗再新画高研班
2011年 作品参加中国国家艺术网首届书画名家网络联展
2012年 作品参加中国国家艺术网第三届网络艺术展、进修于中国国家画院刘建工作室、任清华大学美术学院“长安画派”高研班助教
作品参加第二届“诺亚文化中国书画邀请展”;由中国邮政总公司出版“张辉人物画”明信片、邮票等
2013年 作品参加中国国家画院优秀作品展;作品参加第二届实力与价值“诺亚文化邀请展”;中国书画院刘健工作室优秀作品巡展北京展、安徽展;6月应邀日本国“自然与艺术”中国画名家作品展、当代书画交流展
临泉听风赏析青年画家张辉
每当我们欣赏一幅绘画作品时，最直接的呈现在我们面前的就是那画中酣畅淋漓、承载着画家心灵情性、人格和学识修养的笔墨、意境。中国文人绘画在对客观世界的关照中，士人们把注意力转至自我五石散，转到了对“意”的在意史云生，作画要意在笔先，用笔要有情有味，更重要的是画面的造型要以意向为准则。青年画家张辉的文人水墨作品有情有意，很是值得关注。文人画讲究笔墨情趣，他们把用笔看得至高，用线看得至美，把墨色当作了色彩的全部内容他们赋予了墨线更多的哲学内容和文化内涵。张辉的水墨作品讲究用笔，讲究用水，讲究用墨，讲究文人绘画中的“言外之意”“弦外之音”。
张辉出身于艺术之家，其父张天翔是陕西书画院的副院长，著名书法家。长期的家庭熏染使他对书画语言体会的比较深刻，他年幼时即居住在今天的蒲城杨虎城将军纪念馆。他对这个古老而又有内涵的庭院中的一草一木，一屏一扇都很熟知。受这个大户门风的文化影响，他对园中的古建、砖雕，屏廊、木刻处处留下古人精湛的民间绘画迹痕的艺术氛围而感慨，这便成了他的绘画先源。也就是因为这样的大户门庭的文化激发，萌养了他对艺术强烈兴趣。后来他又在西安美院的学习中又打下了较为坚实的专业绘画基础。毕业后就职于教育系统，成为一名专职的美术老师，这更使他有了施展才华，继续学习的机会。他很刻苦，每每作画深夜即合毡而眠，就是因为有了这般的执着，在他以后的事业中才有了作品的屡屡获奖，2008年他又当选为渭南市美术家协会副主席兼秘书长。
画家在宣纸上精心构思的笔墨使原本孤立的自然景象联动自然、五彩缤纷，使笔墨下的画作具有了情趣、美感。张辉的作品中我们可以详端他对笔墨的探究成果。笔墨是中国画的灵魂和根本，他用笔生动，气韵盎然，从他的作品来看，画作的气韵和灵动都源于他长期的笔墨练习和学识修养。傅抱石曾说过：“笔墨精神是积极地潜行而非暴动，是沉着而非浮躁仙都酱板鸭。钢筋锚固长度”“中国画格调的高低实际上是作者人格和涵养的呼啸和熔铸。何孟怀”笔墨是一种文化，一种人文的修养。张仃先生在他的访谈录中谈到：“‘笔墨’两个字从你的作品中能看出这个人的修养和追求黄颖芝，这就是中国画的根本。”
废弃了笔墨就不是中国画，中国画通过笔墨的变化来体现作品的高下。张辉的作品用笔讲究情不自禁造句，墨色丰富。首先体现在他对传统笔墨与现代构成相融合的实践，他的作品在继承传统艺术之外又吸收了现代艺术构成的美学方式，产生了迥然而异的现代趣味，尤其强调在丰富的层次之中演绎点线面及色与墨的节奏，韵律之美。体现出一种新的抒情方式和审判价值。在对人文环境的赞美中构筑起自身的美学思想，在对人与自然地诗性赞美中构筑起自身的美学思考，这样的作品洋溢着林泉高致般的清雅格调，引起当代人的精神关注。
近几年来，张辉把精力投放在对国画认识的“写”上代嫁狂妾，弱化物象，突出笔墨的形质，强调画面中形式的的错落和呼应，强调点线面各自的独立意义，使他的笔墨能力有了大幅度的提高，作品中有一般超然于世俗之外的逸气。其笔墨偏于“意”的强调与书写，人与物若离又相辅而成蓝百万，以淡写浓，积点成线，有晕有留，苍拙而滋润人耳鼠，即使散逸萧疏的画面，也透着明媚和清华独行杀手，而绝无媚俗，做作，狂怪，轻佻浮薄之气，这显然自于他对笔墨品质的追求和精神的自我修炼。一切随心性率忘而为之。张辉以“澄心静气，抱朴含真”的态度对中国文人绘画从传统层面上进行思索和突破，他的潜心用功，刻苦求索必会使以后的艺术发展有更大的空间。更为可贵的是南稳贰号，他还很年轻，有丰裕的时间疏楼龙宿。只要以真诚激越的心态来作画，来思考，一定会有所收获