【诗中有画，画中有诗】文人画，带你穿越时空-雲合馆
早在魏晋南北朝时期，文人画的某些创作思想和艺术实践就出现了，但是文人画作为正式的名称，是由明末画家董其昌提出的。
文人画，泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。
《江山秋霁图卷》明 董其昌
文人画以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画，
北宋苏轼提出“士夫画”，明代文征明称道“文人之画”，
文人画以唐代王维为其创始者。
诗中有画，画中有诗。
——王维
宋代建立了皇家画院。
据《画继》作者邓椿记述，宋徽宗亲自主持画院，讲求“形似”和“法度”，法度是要学习传统，形式是要真切细致地再现客观事物。宋徽宗以写实、形式为主导思想，发展精工细刻的作风。
苏轼第一个比较全面的阐明了文人画理论超神猎人，对于文人画体系形成了决定性的作用世纪友谊影城。
《五色鹦鹉图》宋 赵佶
《五色鹦鹉图》局部 宋 赵佶
论画以形似，见与儿童邻。
——苏轼
《瑞鹤图》宋 赵佶
随着元统治者吸收亡宋逸民参加政权和文化建设，在南北美术交流中田玉娇，出现了在变革中影响一代绘画风气的赵孟頫。如果说苏轼是文人画的积极提倡者，那么赵孟頫就是开元代文人画风气的领袖。作为美术理论家，赵孟頫在《松雪斋集》中主张“以云山为师”，“作画贵有古意”和“书画同源”，为文人画的创作奠定了理论基础。
《鹊华秋色图》元 赵孟頫
现藏于台北故宫博物院
元 赵孟頫 《秀石疏林图》 横卷 纸本水墨
纵27.5厘米 横62.8厘米 北京故宫博物院藏
《秀石疏林图》是赵孟頫“以书入画”的典型代表作品三国杀刘协。是将书法笔法融入绘画的典型之作东坝郊野公园，也是竹石画表现技法上的一种新尝试。
《秀石疏林图》画面中央耸一巨石，两旁松木、幽兰、荆棘分布，石及枯树全用飞白绘出，再用峭利的撇捺法画上竹叶，章法简练，笔法苍健洒脱，墨色沉厚清润。language怎么读
画后有赵孟的自题诗，进一步阐明了书画同源的理论，对元代以后的竹石画产生了巨大的影响，这也是元代以后许多书法家擅长兰、竹一类绘画题材创作的重要理论支撑。
元代赵孟頫的“画贵有古意”、“云山是我师”、“书画本来同”完善了文人画的组成要素宁波盈科数码。“画贵有古意”，就是珍惜历史上的优秀传统，加上“画中有诗”的文化内涵，“云山是我师”的外师造化、中得心源，“书画本来同”的笔墨情趣，以及北宋米氏的“寄兴游心”，中国的文人画的基本要素趋于完备。
《踏歌图》南宋 马远
《溪山清远图》南宋 夏圭
明代初年画家分为两派，一派始忠于宋元文化的传统，另一派是复古派，即明初复兴的皇家画院中的继承南宋“马夏”（马远、夏圭）院体山水画传统的戴进、吴伟等人。
《春游晚归图》明 戴进
《灞桥风雪图》明 吴伟
但“吴门派”为代表的明代文人画，扫除了“复辟”的“院体”画，把元人奠定的文人水墨风格推向更高一个阶段，其主要是任务是沈周、文征明、唐寅、仇英。
《观梅图轴》 明 唐寅
《庐山高图》 明 沈周
《白玉兰图卷》明 文徵明
《停琴听阮图》 明 仇英
《携琴访友图轴》 明 文徵明
清代到了文人画鼎盛的时期，涌现了诸多顶级文人画，家最突出的是“四僧”，“四僧”中又以八大山人、石涛最为突出上海港区导航。
《荷花小鸟图轴》 清 朱耷
《鱼》 清 朱耷
《山水图册八开》 清 石涛
近代以来，关于中国画发生了三次论争，其核心问题是如何看待以文人画为特征的中国传统绘画，是继承还是抛弃东城卫修，是西化还是完全继承传统劲抽福禄寿。
第一次论争中，康有为、陈独秀等要求进行美术革命，并完全采用西方的写实手法改造绘画电脑疯子，而陈师曾等人则维护中国文人画的地位和价值，发表了《文人画的价值》一文，毒奶色对中国文人画进行了理论上的系统总结和阐释。
第二次是四五十年代徐悲鸿提出的“素描为一切造型艺术基础”侯思思，主张在艺术院校里，中国绘画的学习必须从素描开始，而潘天寿等人则主张恢复中国画系听听秋的声音，中国画应摆脱西画的影响独立发展和教学。
《黄山日出图》近现代 吴冠中
第三次是八十年代以来，吴冠中提出的现代绘画理念，要对中国话进行彻底变革行长请放手。从创作实践来看，近现在的中国绘画有这样三条道路，并各自产生了大师。一是完全继承传统绘画并继续探索创新的吴昌硕、齐白石、黄宾虹陆俨少；二是立足于中国传统绘画，并借鉴西方绘画技巧的刘海粟、潘天寿、李可染；三是采用西方绘画技巧魔幻界，并融合中西方各种流派的徐悲鸿、林风眠。
作画在似与不似之间，太似为媚俗情定少林寺，不似为欺世。
——齐白石《题枇杷》
作画当以不似之似为真似。
——黄宾虹
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